"ENTRE TUBAS y BOMBARDINOS....MAURO MARTINS"

Hola a todos. La entrevista de hoy es a uno de los instrumentistas más fulgurantes del Bombardino en la hermana tierra portuguesa y con un amplio reconocimiento ya a nivel europeo y mundial.

Gracias  por aceptar nuestra invitación y por su amistad y sobretodo reconozcamos su deseo por hacerla en español.

Sin más comenzamos.

• Nombre y apellido:

       Mauro Martins

• ¿Qué instrumento / s usas?

     Euphonium

• De que fabricante y modelo son los instrumentos que utilizas:

     Adams/ E1. 0,55 sterling bell

• De que fabricante y modelo son la / s boquilla / s que usas:

    Brass Lab. Momo/ M-series (Mauro Martins signature)

Hablemos de tu EDUCACIÓN:

• ¿Cuándo y dónde comenzó sus estudios del bombardino o tuba?

En 2010 en la EPABI-Escola Profesional de Artes de Beira Interior

• ¿A que edad?

            15 años

• ¿Qué razones o circunstancias te llevaron a estudiar este instrumento?

      Comencé a tocar la trompeta en una banda de aficionados, y me levantaba todos los días a las 7 de la mañana para poder tocar antes de ir a la escuela, porque era lo qué me hacía feliz, así que entendí que ya no podía vivir sin música. Y fui a estudiar para una escuela de música, no la trompeta sino el instrumento con el sonido más bello que he escuchado, el euphonium. 

• ¿Quiénes fueron tus principales maestros?

           Sérgio Carolino. Mi profesor en la Universidad.

           En la EPABI, Nuno Machado, Ricardo Antão y Luis Oliveira.

         

En cuanto a tu EXPERIENCIA PROFESIONAL:

Por favor déjanos un recuento de tu experiencia como solista, miembro de grupos de cámara, orquesta, banda, etc.

• En Orquesta y/o Banda:

       Fuí el principal eufonista de la orquesta de viento portuguesa, pero esa orquesta terminó.    

  También toqué en la banda sinfónica ARMAB.

• Conjuntos de Metal:

      Soy miembro del ensemble "How Low can You Go", y también toqué con el grupo de metales "Massive Brass Attack".

• Conciertos como Solista:

    Como solista he tocado y realizado recitales, clases magistrales y conciertos a solo en  europa, asia y américa

• Que ejercicios de calentamiento utilizas?

  Nunca hago lo mismo, y no siempre caliento. Lo más importante es hacer un calentamiento          tranquilo y equilibrado. 

Tratando OTROS TEMAS DE INTERÉS. El bombardino en portugal.

Aquí en España, en algunos centros se considera que el Bombardino, es un instrumento que debería tener su propia especialización y, por otro lado, algunos creen que, como instrumentista, uno debe conocer y dominar la Tuba y el Bombardino.

• ¿Podrías darnos tu opinión sobre esto y sobre cómo abordarías este tema en interés de una educación y capacitación adaptadas a la especialización necesaria que se requiere en la actualidad a nivel mundial?

            Mi opinión es que sería extremadamente importante tener un curso especializado, para cada  instrumento, una de las principales fuentes de aprendizaje es la imitación, un profesor de euphonium para un estudiante de euphonium, debería ser indispensable.

               En cuanto a tocar tuba y euphonium, sería una elección, en mi caso, no lo hago.

• ¿Cómo ves la enseñanza del Bombardino en Portugal actualmente y de cara al futuro?

           La enseñanza del euphonium en Portugal está creciendo. Creo que pronto habrá cursos de euphonium especializados en más universidades y escuelas profesionales y conservatorios en el país.

• ¿Podrías hablarnos sobre el devenir de nuestros instrumentos en Portugal?

               El futuro pertenece solo al futuro. Pero me parece que será un futuro con un nivel muy alto

               y  lleno de buenos músicos en los instrumentos graves.

       

• ¿Cuales son, a tu parecer, los máximos exponentes históricos de la Tuba y el Bombardino en Portugal?

                La tuba y el euphonium son instrumentos muy recientes en Portugal.

Hablemos de tu EXPERIENCIA EN LA ENSEÑANZA:

• Indícanos en qué centros de aprendizaje haz impartido clases (como profesor a tiempo completo, profesor visitante, cursos, clases magistrales, etc.)

        Como profesor a tiempo completo, en la Escuela Profesional de Artes covilhã-EPABI.

        Clases magistrales en los continentes: europeo, asiático y americano.

• ¿Cómo organizas tus clases y el tema en general?

        Depende del alumno, pero creo que la organización de la rutina diaria es uno de los puntos

        principales, así como el trabajo de la mente y el físico.

• ¿Cuánto duran tus clases?

     Normalmente una hora

• ¿Crees que es importante que el alumno haga presentaciones públicas durante sus años de entrenamiento? De ser así, recomiende cuantas veces lo considere apropiado y de qué edad o curso. Elemental, Profesional, Superior?

       Claro qué si. 

       Como un deportista necesita competir en sus filas, los músicos deben estar en su hábitat durante  los años de aprendizaje, ya que los años de aprendizaje van desde el primer día que tocamos el instrumento hasta el último.

Una parte importante del currículo del curso está estandarizada y se basa en la idea de que el alumno domine el repertorio solo, a veces en detrimento del repertorio de grupos grandes (Orquesta y Banda), cuando de hecho, la mayoría de los estudiantes de Tuba y Bombardino van a ser profesores y / o miembros de una banda y, en menor medida, de una orquesta en el caso de las Tubas.

• En tu opinión, ¿Cómo debería abordarse este problema? ¿Qué tan importante crees que es incluir el aprendizaje y el dominio del repertorio orquestal como parte del plan de estudios del curso?

         Los músicos deben ser lo más completos y eclécticos posible. Así que creo que deberíamos                 centrarnos en todo y no solo en el repertorio solo en este caso.

• Si tuvieras que elegir (en una situación hipotética), ¿Tendrías preferencia entre un alumno de Tuba ó uno de Bombardino?

          Bombardino claro. Es el instrumento que toco y domino. Por supuesto, será el que mejor 

          pueda  enseñar.

Acerca de tu TRABAJO COMO SOLISTA.

• ¿En qué tipo de repertorio trabajas principalmente? Solo, con acompañamiento de piano, música de cámara, ....?

         Por ahora estaba trabajando más con piano y orquesta. Pero ahora estoy haciendo algunos                    pedidos de música de cámara con euphonium solo tambien y duetos.

• ¿Qué formato tienen tus conciertos? Concierto en solitario, Recital con piano, ...?

       Depende de la invitación, generalmente hago más recitales, pero también hago algunos                         conciertos en solitario.

• ¿Hay alguna obra que consideres fetiche para tí? ¿Cuál sería?

       Me encantaria hacer el concierto para euphonium de Jukka Linkola a solo con orquesta, ya lo hice com piano, pero nunca con orquesta. 

HABLANDO DE CUESTIONES TÉCNICAS:

• ¿Podrías darnos tu opinión sobre los diferentes conceptos de sonido y qué características lo definen, la articulación, los tipos de instrumentos, la literatura, si se considera importante la influencia del lenguaje y la tradición musical en el sonido y la forma de tocar?

          Me encanta cambiar los colores del sonido. Creo que la mayoría de las ideas para el sonido                  provienen de la música que escuchamos y de toda nuestra experiencia de la vida. 

     El instrumento es solo un medio de transmitir lo que nuestro cerebro y corazón dicen, incluso podemos decir que en el momento en que tocamos el instrumento es como una continuación de nuestro cuerpo.

• Háblanos un poco sobre la fabricación de Bombardinos y boquillas.

Los Instrumentos Adams y las boquillas Brass Lab. Momo son 100% hechas a mano. Tal vez eso los hace tan especiales.

• Cuéntanos sobre tus experiencias y gustos sobre ADAMS marca de la que eres artista. ¿Porque la elegiste?

Elegí los instrumentos Adams porque son los instrumentos que presentan la flexibilidad que busco para transmitir mi mensaje con el menor número de preocupaciones / filtros. Me encanta la facilidad de cambiar los colores y la facilidad de tocar todo el registro, y claro el sonido.

PARA CONCLUIR:

• En tu experiencia, ¿Crees que la diversidad de intérpretes, instrumentos y la oportunidad de capacitarse en varias escuelas especializadas se está homogeneizando en los centros interpretativos que ya están establecidos? (Ejemplo: ruso, estadounidense, germano-austríaco, inglés, etc.).

        

       Creo que solo nosotros hacemos nuestras posibilidades. Entonces, con más instalaciones en un  país u otro, eso nunca será una barrera. Lo que necesitamos es luchar por nuestros sueños todos los días.

Mauro, un placer y un honor poder contar con tu colaboración, amistad y experiencias en este proyecto de entrevistas.

Muchas gracias y mis mejores deseos.

Un abrazo fuerte.

"BETWEEN TUBAS and EUPHONIUMS.....SIEGFRIED JUNG"

Hi. Today's interview is with a tuba player who is well known in his country for being a great interpreter among other things and for his work as a "teaching follower" of a great man such as Walter Hilgers.

I am infinitely grateful for your friendship and collaboration with this interview project that I hope you enjoy as much as I do.

Without further ado we begin.

· Name and surname: 

Siegfried Jung

· What instrument / s do you use? 

F – Tuba and Bb- Tuba and Cimbasso

· What manufacturer and model are the instruments you use: 

Melton/Meinl Weston “Buffet Crampon Group”

· What manufacturer and model are the mouthpiece / s you use: 

My own Model of my Serie S. Jung Exklusiv F, B and Solo https://www.siegfriedjung.de/mouthpiece-s-jung-exklusiv/

Let's talk about your EDUCATION:

· When and where did you start your Tuba studies? 

I started playing the Trumpet in 1987 and changed to Tuba in 1991. I played in a Windband in my town.

· At what age? 

Tuba with 12 years old

· What reasons or circumstances led you to study this instrument? 

There was no Tuba player

· Who were your main teachers? 

Oswald Windrich, Prof. Walter Hilgers

Regarding your vast PROFESSIONAL EXPERIENCE:

Please give us an account of your experience as a soloist, member of chamber groups, orchestra, band, etc.

· In Orchestra and / or Band: 

Bayreuther Festspielorchester

BR Sinfonieorchester

Münchner Philharmoniker

· Concerts as Soloist: 

Filarmonica “George Enescu” Bucharest

Filarmonica Banatul Timisoara

Capella “St. Petersburg”

3 Solo-CDs  

1. Paesaggio “Works for Tuba and Orchestra”
2. El Inmortal “Works for Tuba Piano and Harp”
3. Kaleidoscope ”Works for Tuba by Willi März”

Treating OTHER TOPICS OF INTEREST.

Here in Spain, in some centers the Euphonium is considered to be an instrument that should have its own specialization and, on the other hand, some believe that, as an instrumentalist, one should know and master the Tuba and Euphonium.

• Could you give us your opinion on this and how you would approach this topic in the interest of education and training adapted to the necessary specialization that is currently required worldwide?

I do not play Euphonium. In my opinion the Euphonium is a completely different Instrument and should be treated very special. Its sound is completely specific and it has to be created in studying. 

For me it is like Basstuba and Contrabasstuba. You should study these Instruments as completely different. Sound, Lips, Mouthpiece, etc.

• How do you see the tuba and euphonium teaching today and with a view to the future?

At the moment the style of Sound-Creation, in Germany, is going to loose character. Also the selection of Material is changing completely. Size of Mouthpieces, size of F-Tubas.

• Please tell us anything else that you consider of interest on this topic

It needs a lot of knowledge to change things, when you are alone with your opinion

Let's talk about your EXPERIENCE IN TEACHING:

· Tell us in which learning centers you have taught classes (visiting teacher, courses, master classes, etc.)

Musikhochschule Mannheim, Musikhochschule Frankfurt/Main

Masterclasses in Romania, Russia, Argentina, Germany, Austria

· How do you organize your classes and the topic in general? 

The sound is the most important thing. I like individual lessons

· How long are your classes? 

Depends on the level of the students

· Do you think it is important for a student to make public presentations during their years of study? If so, how many times do you consider it appropriate and at what age or grade? Elementary, Professional, Superior?

It is very important for everybody!!!

An important part of the course curriculum is standardized and based on the idea that the student masters the repertoire alone, sometimes to the detriment of the large group repertoire (Orchestra and Band), when in fact the majority of Tuba students and Bombardino are going to be teachers and / or members of a band and, to a lesser extent, of an orchestra in the case of the Tubas.

· In your opinion, how should this problem be addressed? How important do you think it is to include learning and mastery of the orchestral repertoire as part of the course curriculum?

In my opinion it is important to get experience in the Opera. There you become highly flexible

· If I had to choose as a student (in a hypothetical situation), would you have a preference between a Tuba student and a Euphonium student?

My preference would be with the Tuba student. 

About your DAILY WORK.

· What type of repertoire do you mainly work in? 

Mixed. Exercises for flexibility, Etudes, long Notes

· What warm-up exercises do you use? 

Walter Hilgers”Tägliche Übungen”, Vaclav Hoza, Bordogni, etc.

TALKING ABOUT TECHNICAL ISSUES:

· Could you give us your opinion on the different concepts of sound and what characteristics define it, the articulation, the types of instruments, the literature, if the influence of language and musical tradition on sound is considered important and how to play?

I prefer a brilliant sound with many harmonics in it and dark character. It depends on the selection of Instrument, Mouthpiece and the”Idea” of soundcreation. Also a very clear and a hard articulation I like very much! Old school (international)….

· Tell us a bit about the manufacture of Tubas and / or Euphoniums and mouthpieces and tell us about your experiences and tastes of a particular manufacturer and why?

Tubas: For over 20 years now I play Melton Tubas. It is like driving an Upperclass-Car. Last year we created together a new Model. Melton 45”Seni”

Mouthpieces: After many different stations I found a Factory which creates my  S. Jung Exklusiv Mouthpiece Serie in best quality of Materials. 

I do not name the Factory, because I sell the products exclusive without a special Brand. Only my Name.

IN CONCLUSION:

· In your experience, do you think that the diversity of interpreters, instruments and the opportunity to train in various specialized schools is being homogenized in the interpretive centers that are already established? (Example: Russian, American, German-Austrian, English, etc.).

The biggest difference I see in the Valves and the Contrabass- Tubas.

A very good development I see in many people using a Bb- Tuba, against the tradition of using Cc Tubas in their country. USA, Japan, Italy, Spain etc. And Russia has left its way of using only St. Petersburg Bb Tuba. Many russian students have F-Tubas now.

Siegfried, it is a pleasure and an honor to count on your experience and collaboration in this series of interviews.

Thank you very much and best wishes.

A big hug.