Bienvenidos a este, un Espacio Didáctico en español para alumnos y aficionados de la Tuba y el Bombardino.
Espero y deseo que encuentren lo que buscan y les ayude en sus intereses sobre nuestro excelente instrumento.

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Datos personales

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“Instrumentista–Profesor de Tuba y Práctica de Conjunto” por la Esc. Nac. de Artes , (Cuba). “Profesor Superior de Tuba” por el Real Conserv. Sup. de Música de Madrid (España). Artista Wessex Miembro de I.T.E.A. (International Tubist Euphonium Association), AETYB (Asociación Española de Tubas y Bombardinos) y de la UNEAC (Union de Escritores y Artistas de Cuba). Profesor de Tuba del C.S.M.“Andrés de Vandelvira” de Jaén.

martes, 1 de octubre de 2013

UN ENCUENTRO INOLVIDABLE

Hola a todos:

Ya de vuelta del Primer Encuentro de la Asociación Española de Tubas y Bombardinos (AETYB), me place compartir con todos ustedes mis experiencias en tan interesante e importante evento para constatar el excelente momento que vive nuestra "pequeña familia instrumental"

El Encuentro se desarrolló los pasados días 27 y 28 de Septiembre y tuvo como sede el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, Alma Mater de muchos de los participantes y primer centro de educación de España donde existió una clase de Tuba de forma reglada y escolástica.

Fue precisamente el primer Profesor de Tuba que tuvo el centro, quien dio comienzo a este sueño hecho realidad que es AETYB.

Me refiero a Miguel Moreno Guna, Profesor del RCSM de Madrid, durante casi 25 años y actual Profesor de Tuba y Bombardino del CSM de Castellón (Valencia). 

Miguel Moreno

 La Master Class de Miguel Moreno, fue algo catártico, pues nos mostró a todos los presentes, el avance que ha tenido la Tuba, su enseñanza y las relaciones entre músicos desde la ya lejana Asociación Amigos de la Tuba, vista ya en la distancia como algo lejano e increíble, dada las pocas condiciones, bibliografía y medios de los cuales se disponía en esas fechas de los años 80 del pasado siglo.


Su complacencia por los nuevos tiempos y por la creación de esta idea mágnifica de crear AETYB, no le hizo olvidar, aconsejar a los presentes algo muy importante, al menos para el que escribe, como es defender a las agrupaciones musicales que existen y que corren peligro de sufrir recortes ó su extinción definitiva, lo que haría que varios de los actuales y futuros puestos de trabajo inherentes a nuestros instrumentos desaparecieran irremediablemente.

Tambien nos deleitó con una demostración de uno de sus "instrumentos" preferidos, me refiero al Didgeridoo, del cual pueden encontrar información en el enlace de su nombre. 

Siguiendo el programa previsto, fuimos deleitados con el futuro, por no decir el presente, de nuestros instrumentos en España, continuación ideal para corroborar lo antes expresado por Miguel Moreno sobre el estado actual de la tuba en España.

Me refiero al Concierto del Valencia Tuba Quartet (VTQ), agrupación formada por alumnos de los Conservatorios de la Comunidad Valenciana, el cual fue muy motivador y plácido de escuchar.

Valencia Tuba Quartet (VTQ)


Estos 4 jóvenes, interpretaron un repertorio variado y de buen gusto que incluyó obras escritas para ellos y arreglos de otras más conocidas por los asistentes.

Fue realmente maravilloso comprobar "in situ" la fama que les precedía por su talento, empaste grupal y proyección musical y escénica.



La programación, dio paso a algo, visto en la distancia del tiempo, resultó ser increíblemente genial, me refiero al Ensemble de Tubas y Bombardinos, que se formó con los participantes del Encuentro.

Ensemble de Tubas y Bombardinos

Aquí confluyeron la técnica, el talento y las ganas de hacer buena música de consagrados de la Tuba y el Bombardino, Profesores, Alumnos de distintos niveles, aficionados y enamorados de estos instrumentos con una sola idea, dar un concierto para finalizar el evento, que quedara para la historia, pues no se tiene constancia de que jamás se hayan reunido en España tantos Tubas y Bombardinos (más de 130) de distinto signo y nivel con un fin común.






La noche, nos deparaba una más que esperada actuación de un grupo que, con una formación "atípica" de 4 trombones, 2 Tubas y una batería, se ha hecho un hueco dentro del panorama musical por sus arreglos de temas populares de los clásicos de la historia del pop y el rock. Me refiero a "The Sir Aligator´s Company."

The Sir Aligator´s Company

Las experiencias vividas en este concierto son inolvidables, la forma tan viva en que realizan una transportación musical del público asistente, hizo que este vibrara y disfrutara a plenitud.

El segundo y último día de Encuentro, dio comienzo con la Asamblea de Socios (desde aquí animo al lector a que realice su inscripción en la web de la Asociación).

En esta asamblea, se tocaron los puntos propios de una cita como esta, con sus balances de cuentas, el informe de creación de la Asociación y otra cosas no menos importantes.


Presidencia de la Asociación de Tubas y Bombardinos.
De Izq. a Dcha. Ignacio Fernández (CSM de A Coruña. Vocal), David Quiléz (Asesor de la Asociación), Eduardo Nogueroles (CPM de Valencia y Presidente de AETYB), Oscar Abella (Tuba. Orq. Sinf. de Euskadi. Secretario), Jonathan Vazquez (CSM de Vigo. Vocal), Sergio Finca (Tuba SBLM "Spanish Brass". Vocal)
De esta asamblea salieron dos noticias de diverso signo pero igual de importantes desde su nivel.

Me refiero a la proyección de realizar un Festival de Tubas y Bombardinos en la época estival del próximo año 2014 en Barcelona (ESMUC) como intención primaria y la otra fue la decisión por unanimidad de hacer socio de honor de la organización al, con todos los respetos, "padre y/o abuelo tubístico" de muchos de los presentes, me refiero a Miguel Navarro, Tuba solista de la Orquesta Naconal de España desde hace mas de 40 años y profesor de muchos grandes instrumentistas de la Tuba en España.

Miguel Navarro
Precisamente él, continuo con el programa previsto, impartiendo una Master Class/ Charla, donde hizo toda una demostración de excelente memoria y saber musical hablándonos de sus experiencias, conocimientos y consideraciones personales acerca de tipos de instrumentos, boquillas, enseñanzas, formas de tocar, todo ello salpicado con sus historias personales de gran importancia para entender a este gran Tubista y Profesor Español.

Luego de esta amena Charla, tocaba volver a hacer sonar las Tubas y Bombardinos, en ese intento (logrado) de unirnos e interpretar una serie de obras que fueron desde partituras originales para el evento, como "Encuentro" del Tubista, Compositor, Arreglista y Presidente de la Asociación Eduardo Nogueroles, pasando por arreglos de obras clásicas del repertorio para metal como "Trombumba", otras más insertadas en el término "lo popular de lo clásico" como "Moon River" y finalizando con clásicos populares españoles como "Amparito Roca" y "Oye como Va", esta última del cancionero latinoamericano.

La tarde comenzó con el gracejo y la cercanía andaluza de un adoptado de estas tierras, me refiero al especialista en reparación de instrumentos estadounidense afincado en Chipona (Cadiz) Philip Herman.

Philip Herman
Philip, nos trasmitió una serie de consejos de mantenimiento para los instrumentos con trucos e indicaciones que pudiesen solucionar de forma fácil y fiable problemas tales como bombas tascadas por el frío ó la dejadez, la limpieza del instrumento con útiles de fácil acceso y con poco gasto económico, la variedad de aceites y los más factibles para cada uso ( bombas, cilindros, pistones, etc.)

Fue algo muy interesante y revelador conocer la utilidad del jabón de PH neutro de una cadena de supermercados, para limpiar el instrumento tanto por dentro como por fuera, ó la desmitificación del uso de la leche para la limpieza interna, entre otras.

Walter R. Stormont

Seguidamente, asistimos a una Master Class de un instrumentista de excepción, con una practicidad, claridad e importancia meridiana por los temas que abordó, me refiero al Tubista de la Orq. Sinfónica de Madrid y de Teatro Real, Walter R. Stormont.


Walter, tubista afincado en España hace mas de 27 años, toco temas como las prácticas de estudio diarias, las relaciones personales entre músicos de la misma cuerda y/o instrumento, no sobre si eran amigos ó no, sino sobre como afrontar las respiraciones, como ejecutar un pasaje, pieza ó partitura, etc.

También habló del empaste y la sintonía a la hora de tocar entre dos o más músicos, de la importancia de estudiar frente a un espejo para poder ser autocríticos y apreciar mejor, posiciones faciales equivocadas, posiciones de la mano y el cuerpo erradas, etc.


La noche, dio paso a un momento importante de este Encuentro, me refiero al Concierto de "Casi-clausura"

Este Concierto, que estaba previsto fuese realizado en la plaza adyacente al RCSM de Madrid, lugar inmejorable por la confluencia de centros de ocio conocidos y artísticos importantes como el Museo "Reina Sofía", tuvo que ser trasladado al pasillo principal del Conservatorio debido a las inclemencias del tiempo lo cual impidió que esto pudiese realizarse en el lugar deseado.

Afortunadamente, hubo un público fiel, que abarroto el pasillo, expectante y deseoso de escuchar tan monumental hecho musical como es la conjunción de tantos instrumentos e intérpretes del mismo signo.

Un servidor,
dirigiendo el Ensemble de AETYB

Este Concierto final fue dirigido por varios miembros de AETYB. Ellos fueron:

Eduardo Nogueroles (Prof. CPM de Valencia y Presidente de AETYB), Jonathan Vazquez (Prof. CSM de Vigo), Manuel Dávila (Prof. del RCSM de Madrid), David Muñoz (Prof. CPM de Gijón), Oscar Abella ( Tuba Solista Orq. Sinf. de Euskadi), Luis M. Jimenez y Juan Fco. Aranega (Ambos Prof. del CPM de Salamanca), José Luis Bueno (Prof del CPM "Teresa Berganza" de Madrid), Eros Quesada (Estudiante de Bombardino y Piano del CPM de Valencia) y un servidor, Harold Hernández (Prof. del CSM de Córdoba).



Al finalizar el Concierto, se hizo evidente, lo agradecido del público al haber sido obsequiados con una agradable interpretación.

Lamentablemente, el que firma estas letras, no pudo asistir a lo que seguramente fue un broche de oro espectacular de este Primer Encuentro de AETYB. Me refiero a la Jam Tuba Session a cargo de La Mississippi Dixie Jazz, pero estoy seguro que fue todo un éxito de público y música como no podía ser de otra forma.

Espero y deseo, que los que lean estas letras, se sientan casi como si hubiesen estado allí y sientan la curiosidad y la necesidad de pertenecer a este sueño de fraternidad musical y personal que es AETYB. 

                                
                                  Saludos a todos y hasta la próxima aventura Tubística. 


En la presentación de AETYB

Ensayando con el Ensemble de AETYB

Conversando con Miguel Navarro
Ensayando (Tocando) con el Ensemble,.
Junto a mi Manuel Dávila (Prof. RCSM de Madrid)

Junto a Oscar Abella (Tuba d ela O.S. de Euskadi)

Fraternidad.
De Izq. a Dcha. Oscar Abella, Maria Carmen Luz (Prof. Bombardino),
 Yo,  David Quiléz (Bombardino y Asesor de AETYB)

























De Izq. a Dcha. Oscar Abella, Eduardo Nogueroles,
y Yo
Sentados: Jonathan Vazquez, Manuel Dávila
y José Luis Martín (Prof. de Tuba y Artista JUPITER)




lunes, 9 de septiembre de 2013

BIENVENIDA AETYB

Hola a todos.
Después de dos meses de ausencia para disfrutar de un merecido descanso, volvemos a conectar y lo hacemos anunciando un evento de gran importancia para tod@s los intérpretes y amantes de la Tuba y el Bombardino en España.

Me refiero a la presentación en sociedad de AETYB ( Asociación Española de Tubas y Bombardinos), que tendrá lugar los días 27 y 28 de Septiembre en el RCSM de MADRID.
Alma Mater de varios de los integrantes de esta Asociación a la cual tengo el orgullo, el
Honor y el Placer de pertenecer.

Esperamos encontrarnos, conocernos y reencontrarnos muchos de los más importantes exponentes de la Tuba y el Bombardino en España en todos los ámbitos desde el Sinfónico y el Bandistico, pasando por la construcción y reparación de instrumentos y terminando por la no menos importante docencia en todos los niveles y ámbitos públicos y privados.

Huelga decir que este evento esta abierto a la asistencia de todos los que deseen y estén interesados en participar.

Aquí les dejo el póster de anuncio y las actividades que se desarrollarán.

Invitados quedan pues a compartir ese fin de semana de "bajo armónico"

Salud y que siga sonando la música para el alma divertir.

sábado, 1 de junio de 2013

DOS NUEVAS OBRAS

Hola a todos:

Después de un período de inactividad, vuelvo para presentarles y publicitar, el estreno absoluto de 2 obras que creo pueden ser muy interesantes para los interpretes de la Tuba por su diversidad y calidad.

Me refiero al SON DEL RESIDENTE, obra compuesta por la Joven Pianista, Jazzista y Compositora Cubana, doblemente premiada, Ana Mª Caluff , la cual tuvo la gentileza de dedicarsela al que les escribe y al TRÍO DOMÉSTICO, obra curiosa por su formación (Violín, Tuba y Piano) y escritura brillante y arriesgada compuesta por el tambien Pianista, Jazzista, Arreglista y Compositor Cordobés Ángel Andrés Muñoz.

Como notas sobre las obras, diré a grandes rasgos que el SONDEL RESIDENTE,  es una obra rica en ritmos y melodías propias de ese estilo musical/danzario que es el Son Cubano.










La utilización de pequeñas células temáticas de piezas importantes y conocidas de la música cubana, el empleo de efectos timbricos y visuales como percutir en el atril del piano una clave cubana y hacer vibrar la campana de la Tuba con juegos de ritmos mediante baquetas y/o manos, hace de esta obra, al menos una pieza curiosa a este lado del Atlántico donde gustan tanto estos ritmos, pero pocas veces son usados en instrumentos como el nuestro.































La otra obra, TRIO DOMÉSTICO, en cambio tiene, por momentos, una clara influencia de la Música de Bela Bartok y Serguei Prokofiev, según confesión del propio compositor.













En esta partitura, la Tuba tiene vida propia, no esta utilizada como mero acompañamiento del bajo de la mano izquierda del Piano y tiene mucho juego tímbrico, de carácter y matices con el Violín y el Piano instrumentos solísticos por excelencia y que aquí asumen su papel de compartir ese rol principal con la Tuba.





Estas obras fueron estrenadas el pasado 15 de Mayo de 2013, en el Concierto de Profesores, dentro del Marco del Ciclo de Conciertos de Primavera del CSM "Rafael Orozco" de Córdoba, tal y como aparece en el programa adjunto.



Las obras fueron interpretadas por un servidor en la Tuba, Inmaculada Muñoz Marquez (Profesora de Violín e integrante de diversas agrupaciones de Cámara) y el Compositor de una de las obras Ángel Andrés Muñoz como pianista de ambas obras.

Ambas están por editar e inscribir en los registros de propiedad intelectual, por lo que cualquier interpretación de ellas pasa por solicitárselo a los compositores ó a quien se los han dedicado.

Salud para todos y estamos en contacto.

                                     





           

jueves, 23 de mayo de 2013

TRIBUNAL FINAL DE TUBA

Hola a todos:

Les invito al TRIBUNAL FINAL DE TUBA de los alumnos de 1º y 2º LOE y de 3º LOGSE que tendrá lugar el próximo Lunes 10 de Junio de 2013  alas 16 horas en el CSM "Rafael Orozco de Córdoba.

Interpretarán partes orquestales y obras del repertorio de la Tuba, como el Concerto in One Movement (A. Lebedev), Tuba Suite (G. Jacobs), Suite for Tuba Unacompanied (W. Hartley), Sonata en FaM (B. Marcello), Escenas Latinas (E. Crespo), Monologo 9 (E. von Koch), Fantasy for Tuba (M. Arnold), etc.

Aquí les dejo el cartel de anuncio del mismo.

Salud y Mucha suerte.


domingo, 3 de febrero de 2013

AUDICIÓN DE TUBA Y MÚSICA DE CÁMARA

Hola  a todos, aqui les dejo el poster de la próxima audición de mis alumnos de Tuba y Música de Cámara en el CSM "Rafael Orozco" de Córdoba.

Interpretaran obras de V. Ewald, E. Crespo, A. Lebedev, I. McDonald, E. Gregson, etc.

Quedan invitados todos los que deseen acercarse el próximo Miércoles, 13 de Febrero de 2013 a las 10 horas en el Salón de Música de Cámara "A28" del CSM de Córdoba.

Allí nos vemos.


viernes, 11 de enero de 2013

ENTRE TUBAS Y BOMBARDINOS: con ADAM FREY



Hola: Soy Harold Hernández Lozano. Soy Profesor de Tuba/Bombardino, Repertorio Orquestal y Música de Cámara del Conservatorio Superior de Música de Córdoba en España y Miembro de ITEA desde 1996.

Continuamos esta serie de entrevistas a reconocidos interpretes mundiales de la Tuba y el Bombardino y esta vez presentamos la realizada a el excelente Bombardinista Estadounidense ADAM FREY. 

Sin mas preámbulo, comencemos:


NOMBRE Y APELLIDOS: ADAM FREY
Adam Frey
Que Instrumentos utiliza: 

Bombardino y Tuba en F

Fabricante y modelos de Instrumentos utiliza en cada instrumento:

Yamaha YEP 842S

FORMACIÓN ACADÉMICA:
Cuándo y dónde inició sus estudios de Tuba ó Bombardino?

A los 18 años en la Universidad de Georgia y posteriormente en el Royal Northern College of Music

¿Cuanto tiempo duró su formación? 
Desde los 18  a los 24 años

¿ Qué razones ó circunstancias le motivaron para estudiar este instrumento?
Me encantó su sonido

¿Quienes fueron sus principales profesores?

David Randolph y Steven Mead

EXPERIENCIA PROFESIONAL “NO” DOCENTE:
Por favor háganos una pequeña relación de su experiencia como Solista, Integrante de Grupos de Cámara, Orquesta, Banda, etc:

 He viajado por todo el mundo, tocando como solista. A veces acompañado con orquestas, otras con Banda de Viento ó Banda Sinfónica.

ADAM EN CHINA
Me gusta tocar obras de nueva creación, por ello es que cree una editorial y mi sitio web. www.euphonium.com 

Actualmente tengo unas 70 obras escritas y dedicadas a mi y eso me motiva para practicar y estudiar cada vez más.

EXPERIENCIA PROFESIONAL DOCENTE:
Por favor, coméntenos en que Centros de Enseñanza ha impartido docencia ( como Profesor estable, como Profesor Invitado, Cursos,  Master clases, etc.) :

En estos momento soy profesor de Bombardino de la Universidad Estatal de Georgia, y en la Universidad de Emory en Atlanta (Georgia).

También enseño en numerosos Festivales y Cursos en America del Sur, Asia y Europa.

Me gusta la variedad de estudiantes y la cultura de cada país a donde viajo.

PASANDO A OTROS TEMAS DE INTERÉS.
Aquí en España, todavía en algunos centros se considera que el Bombradino /Euphonium no es un instrumento que deba tener especialización propia y por otro lado algunos consideran que, como ocurre en otros instrumentos un mismo instrumentista debe saber y dominar la Tuba y el Bombardino.

Podría darnos su opinión al respecto y como abordaría usted este tema en aras de una formación y educación acorde  a las necesidades de especialización que se requieren hoy en día?

Considero que cada instrumento tiene sus propias características, un conocimiento especial y sus propias obras de alto nivel.

No obstante a esto,pienso que si se puede tener un especialista en cada instrumento mejor.
Para la mayoría de Universidades aquí en EE.UU. no es un problema tener un profesor por cada instrumento, pero existen instrumentistas que son perfectamente capaces de impartir clases de ambos instrumentos.

Yo siempre le digo a mis alumnos que hay que estudiar con el mejor maestro posible, no importa el instrumento que toquen.

Si su labor actual se desarrolla fundamentalmente como docente, por favor rogamos responda las siguientes preguntas:

Como organiza usted sus clase y la asignatura en General?
ADAM CON SUS ALUMNOS

Lectura a primera vista, Duetos, Estudios y obras para instrumento solo ó con acompañamiento

¿Qué duración tienen sus clases?

 1 hora

¿Con que regularidad se producen? Semanalmente, Quincenales, Varias veces a la semana?

Semanalmente 

¿Considera que es importante que el alumno se presente ante el público durante su etapa estudiantil? De ser así que recomienda, Cuantas veces cree oportuno que se realicen estas presentaciones ante público y a partir de que curso ó etapa. Elemental, Profesional, Superior?

Si. Creo es interesante que se presente ante el público desde sus inicios. Así va teniendo experiencia y perdiendo el miedo a tocar.

Acerca de cuantas veces, pues todas las que se pueda. Mientras mas mejor.

¿Existe otro profesor de su especialidad en el centro donde usted imparte docencia?

  No
  
¿Cómo organiza el inicio de sus clases?

Comenzamos con un calentamiento basado en la embocadura, la respiración y la música que trabajaremos.


La Generalidad de los planes de estudio están estandarizados y basados en la idea de que el estudiante domine un repertorio solistico, a veces en detrimento del Repertorio de Grandes Agrupaciones (Orquesta y Banda) cuando en realidad la generalidad de Tubistas y Euphonistas, viven de ser Profesores y/o integrantes de una Banda y en menor medida en una Orquesta en el caso de los Tubas.

¿Cómo considera que se debe abordar este tema? ¿Qué importancia considera que debe tener el aprendizaje y dominio del Repertorio Orquestal dentro de los panes de estudio?

Creo que un instrumentista de Tuba ó Bombardino, debe conocer todo tipo de repertorio. Solístico, Repertorio de Banda, de Orquesta, Para Grupos de Cámara (desde Duetos a Grupos de Metal) y los fundamentos musicales más importantes.

Por favor, refiéranos como es el proceso de acceso a sus clases.
¿Que repertorio pide para las pruebas?

Se les da libertad a los alumnos para elegir tocar dos piezas; una Lírica y otra Técnica, para que puedan mostrar sus habilidades.
También se les pide que interpreten Escalas y alguna Lectura a Primera  Vista.

¿Sugiere algún repertorio en concreto?

Tenemos algunas sugerencias, pero nos interesa mucho más que el alumno las escoja a su gusto para comprobar su criterio y capacidades.

¿Cuántas obras pide y en que formato (solo, con piano, estudios, etc)?

2 ó 3

¿Qué duración aproximada tiene la prueba?

10 minutos

¿Qué aspectos valora más en el momento de decidir? Musicalidad, Afinación, Ritmo,…?

Sonido, Técnica, Musicalidad, Ritmo

De tener que elegir en un caso hipotético. ¿Tiene preferencia entre un Tubista ó un Euphonista??

Euphonista


TRABAJO DURANTE LA CARRERA
¿Que repertorio trabaja más con sus alumnos? Solistico, Con acompañamiento de Piano, Camerístico,….?

Fundamentales: (Arban, Vinning, Brass Gym, Bai Lin), Estudios( Rochut, Tyrell, etc.), Obras  Solistas y con acompañamiento de Piano.

¿Qué tipo de formato tiene el Examen de Fin de Carrera? Concierto en Auditorio, Recital con piano,…? ¿Que estructura tiene? Obras de diferentes estilos y periodos, …?

La propuesta del programa es: 
Un recital de 60 minutos con obras para Instrumento Solo ó
Un recital de 60 minutos de obras de Música de Cámara.

Digamos que me gusta que realicen dos recitales uno de 30 minutos con obras para Instrumento solo y otros 30 minutos de obras de Música de Cámara.

¿El alumno, tiene alguna decisión sobe las obars que interpretará? ó son elegidas por el Profesor?

Yo sugiero un número de piezas que generalmente es el doble de lo que se necesita. Luego dejo que el alumno elija a su gusto.

¿Hay alguna obra que considere obligatoria? Si es asi,¿Cuál?

Según las dificultades y necesidades de cada alumno. No todos pueden interpretar lo mismo y necesitan diferentes cosas.

HABLANDO DE CUESTIONES TÉCNICAS:
¿Podría hablarnos un poco sobre su opinión a cerca de los diferentes conceptos de sonido,  características  lo definen,  la articulación, los tipos de instrumentos, la literatura, si considera importante la influencia del idioma y la tradición musical en el sonido y la forma de tocar?

Creo que el sonido es espe-cial para cada per-sona. El sonido debe ser bueno, reso-nante, con los labios traba-jando de forma efectiva.

Ese mismo sonido puede ser brillante ú oscuro, pero es importante que el interpre-te se sienta complacido con el.
La articulación debe ser clara, no solo para el músi-co, sino para el público en general.
Los alumnos, en su mayoría, necesitan usar más la lengua con claridad para hacer que viaje el sonido.
Es evidente que lo oyen con claridad en su posición, pero eso lo hace más difícil y confuso para el público.

Hablando un poco sobre la fabricación de las Tubas y/o Bombardinos y boquillas:
¿Qué puede contarnos acerca de su experiencia y gusto sobre algún fabricante en particular y porque?

Como ya sabes soy artista Yamaha. La calidez y excelente sonido de los Euphonios de Yamaha son excepcionales.
Me gusta su timbre, su facilidad de ejecución y manufactura.

PARA CONCLUIR:
Según su experiencia, considera que la diversidad de interpretes, instrumentos y la posibilidad de formarse en diversas escuelas estilísticas, esta homogeneizando las escuelas interpretativas que están preestablecidas ya? (Ejemplo Rusa, americana, Germano-Austriaca, Inglesa, etc).

Creo que esto es cierto, porque una persona puede escuchar tantas interpretaciones ó grabaciones quiera y pueda.
No obstante, creo que debemos crear algo único y personal, para asegurarse de mantener las tradiciones específicas.
Para el Euphonium no solo es bueno tomar de la tradición de las Bandas de Metal Inglesas y de la musicalidad de la tradición americana, sino contar con la experiencia de algunos interpretes que tienen una combinación es especial.

Le quedo muy agradecido por su amable atención y sus respuestas a mis preguntas.
Todas ellas serán publicadas en el blog http://inbbflat.blogspot.com.es/
El cual les invito a visitar y a colaborar en el mismo si es de su interés.
Nuevamente muchas gracias.

Muchas gracia a ti por tu interés y espero que podamos colaborar juntos algún día.

          

 Harold Hernández Lozano
                      Profesor Superior de Tuba
                        y Práctica de Conjunto 

           Teléf./ Fax (34) 957 456 661
              Móvil: (34) 609 415 081
           Email: haroldtuba@hotmail.com
                           haroldtuba1@gmail.com
           Blog: http://inbbflat.blogspot.com.es/


MIRAPHONE: DETRAS DE LA ESCENA

Hola  todos:
Después de algo de tiempo ausente por diversas cuestiones, volvemos a trabajar en el blog y ponemos a vuestra disposición un nuevo video demostrativo de como se fabrica una Tuba.

En un articulo anterior de este mismo blog; publicamos el articulo Como se fabrica una Tuba en el cual hacíamos referencia al proceso de fabricación de una Tuba King (Estadounidense).

En este caso veremos la "manufactura" de un instrumento, diríamos que más cercano, por su lugar de procedencia, Alemania y por su reconocimiento y afinidad. Me refiero a un instrumento MIRAPHONE especificamente un modelo de 4 cilindros, con bomba general transversal al cuerpo del instrumento.

Entre los interpretes que "representan" mundialmente a este afamado fabricante de Tubas, entre otros instrumentos de Viento metal, están:

Oystein Baadsvik , Fabien Wallerand , Demondrae Thurman , Deanna Swoboda , Panagiotis Kamvisidis , etc.

Existen tambien agrupaciones que ó bien llevan el nombre del fabricante, el caso del Miraphone Tuba Quartet, ó utilizan solo instrumentos Miraphone, es el caso del SottoVoce Quartet

Veamos pues est más que interesante video titulado MIRAPHONE: Hinter den Kulissen
Cuya traducción da titulo a esta entrada del blog. Miraphone: Detrás de la Escena.

Disfruten pues y hasta la próxima.