Hola a todos.
Es un placer y un orgullo poder continuar con esta serie de entrevistas con los jóvenes valores de la tuba y el bombardino de España, que están cosechando éxitos y reconocimiento internacional. Esta vez con un talentosísimo bombardinista valenciano, cuyos logros no dejan de aumentar.
Sin más, comencemos.
Eduard Gisbert Vañó
● ¿Qué instrumento / s usas?
Bombardino
● De que fabricante y modelo son los instrumentos que utilizas y porque:
El bombardino que utilizo es el Adams E1.
Lo que me ha llevado a tocar este instrumento durante los últimos ocho años es la facilidad y la claridad que me proporciona, además de su sonido y buena afinación.
● De que fabricante y modelo son la / s boquilla / s que usas y porque:
Desde hace 4 años utilizo la boquilla Bach 4G.
En esta he podido encontrar una gran comodidad y facilidad al tocar. Además, me permite ajustar mi sonido según la situación en la que me encuentre tocando: como solista, en una banda, en un grupo de cámara…
● Háblanos un poco sobre tus experiencias y gustos de un fabricante en particular y por qué?
Como he dicho anteriormente, llevo ocho años tocando con mi instrumento Adams, por lo que no he podido tener mucha experiencia con otros fabricantes…
Lo que sí que puedo decir es que este instrumento me ha permitido tocar siempre de la manera más natural y fácil posible. Además, es un instrumento que me ayuda a proyectar el sonido sin perder la calidad de este, lo que es fantástico para tocar como solista.
Hablemos de tu EDUCACIÓN:
● ¿Cuándo y dónde comenzaste tus estudios del bombardino?
Empecé a estudiar en 2009 en la escuela de música de l'Associació Unió Musical de Bocairent.
● ¿A que edad?
A la edad de ocho años.
● ¿Qué razones o circunstancias le llevaron a estudiar este instrumento?
En el momento de elegir el instrumento, me dijeron que se necesitaba gente en la banda que quisiera tocar el bombardino, por esa razón lo escogí.
Actualmente, estoy muy contento y agradecido de poder tocar el bombardino.
● ¿Quiénes han sido tus principales maestros?
Javi Molina fue mi primer profesor, con él estudié mis primeros cuatros años en la escuela de música de mi pueblo.
Eduardo Nogueroles, con quien estudié mis últimos años de grado profesional en el Conservatorio Profesional de Valencia.
Miguel Moreno, quien ha sido mi profesor durante cuatro años en el Conservatorio Superior de Música de Valencia.
Sergio Finca y Vicente López, con los que he realizado clases en el aula de tuba de Spanish Brass durante 8 años.
También quiero mencionar a Hélène Escrivà y Bastien Baumet, de los que he aprendido y me han inspirado mucho.
En cuanto a tu EXPERIENCIA PROFESIONAL:
Por favor déjanos un recuento de tu experiencia como solista, miembro de grupos de cámara, orquesta, banda, etc.
● En Orquesta y/o Banda:
Orquesta de la Comunitat Valenciana y Orquesta ADDA•Simfònica.
● Conjuntos de Metal:
Ensemble de profesores del Festival Spanish Brass Alzira 2021 y la Valencia Brass Band.
● Conciertos como Solista:
He actuado como solista junto a la Banda Sinfónica Municipal de Alicante, Banda del Conservatorio Profesional de música de Valencia, Banda Sinfónica del Ateneo Musical de Cullera, Banda Associació Unió Musical de Bocairent, Banda AETyB Madrid, Brass Band del Conservatorio Superior de Música de Valencia.
OTROS TEMAS DE INTERÉS. EL BOMBARDINO EN ESPAÑA.
Aquí en España, en algunos centros se considera que el Bombardino, es un instrumento que debería tener su propia especialización y, por otro lado, algunos creen que, como instrumentista, uno debe conocer y dominar la Tuba y el Bombardino.
• ¿Podrías darnos tu opinión sobre esto y sobre cómo abordarías este tema en interés de una educación y capacitación adaptadas a la especialización necesaria que se requiere en la actualidad a nivel mundial de este instrumento?
Es verdad que sí que hay algunos intérpretes que son capaces de compaginar y tocar tanto el bombardino como la tuba a un gran nivel, pero las diferencias a nivel técnico entre estos dos, hacen que por lo general, sea difícil alcanzar un alto rendimiento o tocar a un nivel profesional con ambos instrumentos.
Esto no quita que sea interesante tener conocimientos de los dos instrumentos, ya que creo que puede ser beneficioso.
• ¿Cómo ves la enseñanza de el Bombardino en España actualmente y de cara al futuro?
Pienso que en España tenemos la gran suerte de contar con grandes profesionales, bombardinistas y tubistas, los cuales están ejerciendo una gran labor pedagógica en los jóvenes. Esto está dando como fruto una generación de bombardinistas jóvenes con un nivel alto.
Además creo que la tecnología también ha ayudado a que podamos aprender y conocer, casi diariamente, sobre lo que se está haciendo en otros países o en las escuelas de referencias de nuestro instrumento (como Francia, Suiza, Inglaterra…). Desde mi punto de vista, veo esto como algo muy positivo, ya que nos permite estar informados sobre todo aquello que está aconteciendo fuera de nuestro país: desde la creación de nuevo repertorio y publicación de nuevos ejercicios o métodos de técnica… hasta el tener a nuestro alcance muchísimas grabaciones de referencia o incluso poder escuchar a otros bombardinistas de nuestra edad en concursos transmitidos en streaming… Sin ninguna duda, todo esto nos permite aprender y seguir avanzando.
En cuanto al futuro, me gustaría que en España pudiéramos contar con especialistas de nuestro instrumento en los conservatorios, como si que los hay ya en la gran mayoría de conservatorios europeos ( París, Lyon, Amsterdam, Luzern…).
• ¿Podrías hablarnos sobre el acontecer del bombardino en España en la actualidad?
Creo que cada vez somos más quienes estamos tocando y estudiando este instrumento. Esto lo he podido ver y vivir en concursos o festivales a los cuales he asistido los últimos años, en los que he coincidido con un gran número de bombardinistas.
Además creo que en España hay una nueva generación muy interesante, que seguro que en un futuro van a continuar el camino trazado por los grandes bombardinistas españoles de la actualidad. Sin embargo, me gustaría que en los próximos años se explorara y experimentara aún más en cuanto a las posibilidades de este instrumento.
Bajo mi punto de vista, creo que en esto vamos un poco por detrás, ya que en países como Francia, podemos encontrar grupos cámara de altísimo nivel musical, como son Opus 333 o grandes músicos como Anthony Caillet, Tom Caudelle, Hélène Escrivà…quienes están inmersos en proyectos en los que fusionan música y teatro. También forman parte de grupos en los que tocan jazz, funk… o incluso han creado nuevas formaciones de cámara (SaxBack, No Slide Brass Sextet…).
Por último, también me gustaría mencionar que en la actualidad tenemos proyectos como "La verdadera historia de Pinocho" de Eduardo Nogueroles, un cuento musical para niños en el que se hace difusión la tuba y el bombardino. Creo que este tipo de espectáculos, además de divertidos, son muy interesantes y necesarios para seguir difundiendo y dando a conocer nuestro instrumento a los niños y las niñas, quienes son el futuro.
• ¿Cuales son, a tu parecer, los máximos exponentes históricos de la Tuba y el Bombardino en España?
La verdad que no sabría decirte, ya que tengo una gran admiración y respeto a todos los profesores que he tenido. Además tampoco me gustaría olvidar a ninguno.
● Indícanos en que centros o eventos haz tenido la oportunidad de recibir clases (a tiempo completo, cursos, clases magistrales, etc.)
-Conservatorio Profesional de música "Melcior Gomis" d'Ontinyent y Conservatorio Profesional de música de Valencia (Clases de 60 min. semanales. Además,en el Conservatorio de Valencia realizamos una clase colectiva semanal de 60 min.)
-Conservatorio Superior de Música "Joaquín Rodrigo" de Valencia: (Clases semanales de 90 min. También hacemos clase de repertorio orquestal y con pianista acompañante)
-Aula de Tuba de Spanish Brass: Dos clases colectivas de 60 min. y dos clases individuales de 90 min. mensuales.
También he podido asistir a varias masterclass o cursos con diferentes profesores: el tiempo varía según el curso, pero generalmente suelen ser entre 45 min y 90 min.
● ¿Crees que es importante que el alumno haga presentaciones públicas durante sus años de estudio?
Creo que es necesario para nuestra formación como intérprete. Tener experiencias tocando ante un público o en frente de un tribunal nos va a hacer mejorar nuestra presencia en un escenario y sentirnos cada vez más cómodos cuando nos encontremos en esta situación. Además, a mi me ha ayudado a conocerme mejor y poder gestionar los nervios antes de una actuación.
Una parte importante de la programación de los cursos está estandarizada y se basa en la idea de que el alumno domine el repertorio solo, a veces en detrimento del repertorio de grupos grandes (Orquesta y Banda), cuando de hecho, la mayoría de los estudiantes de Tuba y Bombardino van a ser profesores y / o miembros de una banda y, en menor medida, de una orquesta en el caso de las Tubas. En tu opinión :
● ¿Cómo debería abordarse este problema? ¿Qué tan importante crees que es incluir el aprendizaje y el dominio del repertorio orquestal como parte del plan de estudios del curso?
Creo que el repertorio debe adaptarse según las necesidades del alumno, ya que cada uno va a tener unos objetivos y unas metas diferentes.
● ¿Qué repertorio requerirías en el examen de ingreso?
Pienso que cada intérprete debe elegir el repertorio dependiendo de su nivel o simplemente su gusto personal.
● ¿Qué aspectos valorarías más a la hora de decidir? ¿Musicalidad, entonación, ritmo, ...?
Una buena técnica base (sonido, afinación, ritmo…) y la musicalidad.
HABLANDO DE CUESTIONES TÉCNICAS:
● ¿Podrías darnos tu opinión sobre los diferentes conceptos de sonido y qué características lo definen, la articulación, los tipos de instrumentos, la literatura, si se considera importante la influencia del lenguaje y la tradición musical en el sonido y la forma de tocar?
Siempre he pensado que el sonido es muy personal, cada uno tiene el suyo propio y es lo que nos da nuestra propia identidad.
Por supuesto, el tipo de instrumento que utilices, la boquilla, incluso tu gusto personal o los músicos que escuches… va a influir en el sonido que tenemos o el que queremos conseguir.
● Eres un joven talento multipremiado en varios eventos de reconocido nivel dentro del mundo de la Tuba y el Bombardino. ¿Podría compartir con nosotros, algunas de tus experiencias en dichos eventos?
La verdad que guardo un muy buen recuerdo de todos aquellos concursos en los que he participado y he podido obtener un premio. En cada uno de ellos he aprendido algo y me han servido para mejorar. Al final, para mi el verdadero premio es el aprendizaje y la evolución obtenida durante el proceso de preparación para un concurso.
Si tuviera que destacar alguna experiencia, sin ninguna duda sería la vivida en el concurso de Antibes (Francia), celebrado en marzo de 2023. Este es el primer concurso que he ganado fuera de España y el cual siempre voy a recordar con cariño, ya que aparte del premio pude conocer a mucha gente y escuchar magníficas interpretaciones.
PARA CONCLUIR:
● En tu experiencia, ¿Crees que la diversidad de intérpretes, instrumentos y la oportunidad de capacitarse en varias escuelas especializadas hace que se enriquezca y homogenice la forma de tocar nuestros instrumentos?
Creo que la diversidad es algo positivo, y que por supuesto es enriquecedor. Al final, cada intérprete tiene su propia personalidad al tocar y su propio enfoque. Esto hace que sea mucho más interesante, ya que si todos tocáramos igual, sería muy aburrido…
Eduard, un placer y un honor poder contar con tu experiencia y colaboración en este nuevo proyecto de entrevistas a jóvenes talentos e intérpretes de la Tuba y/o el Bombardino.
Muchas gracias y mis mejores deseos.
Un abrazo fuerte.
