Hola a todos. El entrevistado de hoy es un colega y amigo peculiar cuando menos por su trayectoria y acertadas decisiones musicales a edades ya provectas para algunos pero muy aplaudidas por el que suscribe estas líneas.
Es un lujo para mí que haya aceptado colaborar con esta entrevista mixta como podrán apreciar.
Sin más dilación, comencemos.
Es un lujo para mí que haya aceptado colaborar con esta entrevista mixta como podrán apreciar.
Sin más dilación, comencemos.
- Nombre y apellido:
Joaquín Díaz López
- ¿Qué instrumento / s usas?
- De que fabricante y modelo son los instrumentos que utilizas: Bombardino Adams E2 0.80 silver
Tuba en do EASTMAN 836 silver York model
- De que fabricante y modelo son la / s boquilla / s que usas: bombardino, willson 51-3
Tuba do, MOMO SC270
Hablemos de tu EDUCACIÓN:
- ¿Cuándo y dónde comenzó sus estudios del bombardino o tuba?
En casa, con mi padre, Paco Díaz, siempre bajo la guía de Manuel Vidagany en el conservatorio Profesional de Almansa ( Albacete)
- ¿A qué edad?
- ¿Qué razones o circunstancias te llevaron a estudiar este instrumento?
Influencia familiar, por mi padre que tocaba y toca la tuba y mi hermana el oboe
- ¿Quiénes fueron tus principales maestros?
Muchos, si tuviese que destacar algunos, destacaría a Manuel Vidagany, David Llácer y Anne Jelle Visser.
En cuanto a tu EXPERIENCIA PROFESIONAL:
Por favor déjanos un recuento de tu experiencia como solista, miembro de grupos de cámara, orquesta, banda, etc.
- En Orquesta y/o Banda:
- Conjuntos de Metal:
- Conciertos como Solista:
- Que ejercicios de calentamiento utilizas?
No me gusta llamarlo calentamiento, lo llamo rutina de estudio y desde el primer instante estoy intentando mejorar, no sólo calentar. Voy variando los ejercicios, sus autores y los voy adecuando e inventando a mi necesidad. Complicado explicar por aquí.
Tratando OTROS TEMAS DE INTERÉS. LA TUBA EN ESPAÑA.
Aquí en España, en algunos centros se considera que el Bombardino, es un instrumento que debería tener su propia especialización y, por otro lado, algunos creen que, como instrumentista, uno debe conocer y dominar la Tuba y el Bombardino.
- ¿Podrías darnos tu opinión sobre esto y sobre cómo abordaría este tema en interés de una educación y capacitación adaptadas a la especialización necesaria que se requiere en la actualidad a nivel mundial?
Interesante pregunta porque estudio e intento dominar ambos. Son instrumentos distintos, pero complementarios. Eso sí, requieren de un proceso y estudio muy concreto. Yo desde pequeño estudié mucho sólo bombardino.
Ya con unos 27 años, empecé casi de broma a estudiar tuba porque me gustaba mucho y ahí sigo. Creo que salvo mi caso, que es un poco particular, deberían haber especialidades distintas, al menos en un nivel avanzado (Superior).
Creo que esta opinión no es muy popular porque ya de por sí la tuba es el instrumento más minoritario y el bombardino no es orquestal y su campo de acción es bastante pequeño, así que creo que entre ambos se retroalimentan, ayudan y complementan, aunque no es lo que debería ser, ya que uno es tubista o bombardinista, aunque ponga “profesor de tuba y bombardino”, sabes que te va a enseñar desde la tuba o desde el bombardino.
Esto ha sido todo un reto para mí, el poder dominar a un alto nivel ( en ello estoy eh?!) ambos y adecuarte a las necesidades del alumno.
Ya con unos 27 años, empecé casi de broma a estudiar tuba porque me gustaba mucho y ahí sigo. Creo que salvo mi caso, que es un poco particular, deberían haber especialidades distintas, al menos en un nivel avanzado (Superior).
Creo que esta opinión no es muy popular porque ya de por sí la tuba es el instrumento más minoritario y el bombardino no es orquestal y su campo de acción es bastante pequeño, así que creo que entre ambos se retroalimentan, ayudan y complementan, aunque no es lo que debería ser, ya que uno es tubista o bombardinista, aunque ponga “profesor de tuba y bombardino”, sabes que te va a enseñar desde la tuba o desde el bombardino.
Esto ha sido todo un reto para mí, el poder dominar a un alto nivel ( en ello estoy eh?!) ambos y adecuarte a las necesidades del alumno.
- ¿Cómo ves la enseñanza de la Tuba y el Bombardino en España actualmente y de cara al futuro?
Lo que he venido viendo estos últimos años es bastante parecido a aquello con lo que me encontré cuando estudiaba en Almansa-Alicante.
Creo que hay que evolucionar, tomárselo más en serio y copiar más el modelo que funciona mejor, ya sea en Alemania, Suiza, EEUU… son distintas concepciones de entender el estudio, su práctica y curiosidad sobre lo que lo rodea. Esta apreciación en cuanto al alumnado.
En cuanto al sistema, soy muy crítico, porque creo que está muy mal montado y no prima el mejor profesor, sino los años que lleva…pero los años bien hechos te aportan sabiduría y experiencia pero los años haciendo un mal trabajo, tan sólo hacen que cada vez enseñes peor, por más puntos o años que lleves. desgraciadamente, en España siguen sin reconocerse las titulaciones obtenidas en el extranjero y todos hemos y debemos pasar ese filtro.
El del sistema. Está mal, obsoleto, pero es el que hay. Se me ocurre un sistema mixto en el que aquellos que tienen experiencia orquestal puedan pasar a la enseñanza para compartir esa experiencia en los alumnos y a su vez se regenerarían más a menudo las orquestas, otra cuestión clave. De esta forma reduciríamos lo profesores sin experiencia de ningún tipo enseñando no se sabe bien el qué. No se trata de enseñar a tocar el instrumento, es ir más allá.
Con esto no quiero criticar al profesional, sino al sistema. Dentro del cual hay muchísimos buenísimos profesionales que ejercen su labor con total sabiduría y dedicación, pero desgraciadamente se cuelan muchos perfiles que no son los adecuados. en mi opinión los centros privados bien gestionados y llevados son el futuro, pero se necesita el papel, así que no queda otra que seguir pasando por el sistema.
Creo que hay que evolucionar, tomárselo más en serio y copiar más el modelo que funciona mejor, ya sea en Alemania, Suiza, EEUU… son distintas concepciones de entender el estudio, su práctica y curiosidad sobre lo que lo rodea. Esta apreciación en cuanto al alumnado.
En cuanto al sistema, soy muy crítico, porque creo que está muy mal montado y no prima el mejor profesor, sino los años que lleva…pero los años bien hechos te aportan sabiduría y experiencia pero los años haciendo un mal trabajo, tan sólo hacen que cada vez enseñes peor, por más puntos o años que lleves. desgraciadamente, en España siguen sin reconocerse las titulaciones obtenidas en el extranjero y todos hemos y debemos pasar ese filtro.
El del sistema. Está mal, obsoleto, pero es el que hay. Se me ocurre un sistema mixto en el que aquellos que tienen experiencia orquestal puedan pasar a la enseñanza para compartir esa experiencia en los alumnos y a su vez se regenerarían más a menudo las orquestas, otra cuestión clave. De esta forma reduciríamos lo profesores sin experiencia de ningún tipo enseñando no se sabe bien el qué. No se trata de enseñar a tocar el instrumento, es ir más allá.
Con esto no quiero criticar al profesional, sino al sistema. Dentro del cual hay muchísimos buenísimos profesionales que ejercen su labor con total sabiduría y dedicación, pero desgraciadamente se cuelan muchos perfiles que no son los adecuados. en mi opinión los centros privados bien gestionados y llevados son el futuro, pero se necesita el papel, así que no queda otra que seguir pasando por el sistema.
- ¿Podrías hablarnos sobre el devenir de nuestros instrumentos en España?
- ¿Cuando llegaron?
- ¿ Cómo se conocieron aquí?
- ¿Cómo fue su introducción en las agrupaciones musicales españolas?
- ¿Cuales son, a tu parecer, los máximos exponentes históricos de la Tuba y el Bombardino en España?
- ¿Cuál ha sido el andar y desarrollo de “nuestros instrumentos” en las enseñanzas musicales en España?
- Por favor coméntanos cualquier otra cosa que consideres de interés sobre este tema
Hablemos de tu EXPERIENCIA EN LA ENSEÑANZA:
- Indícanos en qué centros de aprendizaje haz impartido clases (como profesor a tiempo completo, profesor visitante, cursos, clases magistrales, etc.)
- ¿Cómo organizas tus clases y el tema en general?
- ¿Cuánto duran tus clases?
- ¿Crees que es importante que el alumno haga presentaciones públicas durante sus años de entrenamiento? De ser así, recomiende cuantas veces lo considere apropiado y de qué edad o curso. Elemental, Profesional, Superior?
Una parte importante del currículo del curso está estandarizada y se basa en la idea de que el alumno domine el repertorio solo, a veces en detrimento del repertorio de grupos grandes (Orquesta y Banda), cuando de hecho, la mayoría de los estudiantes de Tuba y Bombardino van a ser profesores y / o miembros de una banda y, en menor medida, de una orquesta en el caso de las Tubas.
- En tu opinión, ¿Cómo debería abordarse este problema? ¿Qué tan importante crees que es incluir el aprendizaje y el dominio del repertorio orquestal como parte del plan de estudios del curso?
- Si tuvieras que elegir (en una situación hipotética), ¿Tendrías preferencia entre un alumno de Tuba o uno de Bombardino?
Acerca de NUMSKULL BRASS.
- Cuéntanos un poco acerca del curso que realizas cada año en Caudete.
- ¿Como se realiza la selección de profesores y alumnos?
- ¿En qué tipo de repertorio trabajan principalmente con los alumnos? Solo, con acompañamiento de piano, música de cámara, ….?
- ¿El estudiante selecciona las obras para tocar? o son elegidos por el profesor?
- ¿Hay alguna obra que consideres obligatoria para seleccionar a los alumnos? ¿Cuál sería?
HABLANDO DE CUESTIONES TÉCNICAS:
- ¿Podrías darnos tu opinión sobre los diferentes conceptos de sonido y qué características lo definen, la articulación, los tipos de instrumentos, la literatura, si se considera importante la influencia del lenguaje y la tradición musical en el sonido y la forma de tocar?
La respuesta a esta pregunta la podrán ver en el siguiente video por deseo expreso del entrevistado.
- Háblanos un poco sobre la fabricación de Tubas y / o Bombardinos y boquillas y cuéntanos sobre tus experiencias y gustos de un fabricante en particular y por qué?
PARA CONCLUIR:
- En tu experiencia, ¿Crees que la diversidad de intérpretes, instrumentos y la oportunidad de capacitarse en varias escuelas especializadas se está homogeneizando en los centros interpretativos que ya están establecidos? (Ejemplo: ruso, estadounidense, germano-austríaco, inglés, etc.).
- Sino es repetitivo, ¿Cómo ves esta influencia de escuelas en España?
Ximo, un placer y un honor poder contar con tu amistad, experiencia y sapiencia en mi trabajo.
Muchas gracias y mis mejores deseos.
Un abrazo fuerte.
